Дизайн має багато облич, але дуже рідко можна побачити в ньому жіноче обличчя. Саме тому з нагоди жіночого дня ми надаємо слово талановитим жінкам-дизайнерам і представляємо профайли 9 дизайнерів, чиї роботи ви знайдете в нашій пропозиції. Сподіваємося, що їхні історії стануть джерелом натхнення для наступних поколінь.


Патриція Уркіола - іспанська архітекторка та дизайнерка, яка отримала численні нагороди за свої інноваційні проекти на міжнародних виставках. Її творчий процес поєднує гуманістичний, технологічний та соціологічний підходи, а роботу над кожним новим продуктом вона починає з емпатійного зв'язку з глядачем - у центрі уваги завжди знаходиться людина, яка отримає вигоду від даного дизайну. Патриція Уркіола грається з пошуком неочевидних зв'язків між знайомим і ще не відкритим. Треба сказати, що їй це чудово вдається.
У своєму професійному житті вона працювала з багатьма світовими брендами, такими як Alessi, Kartell та Foscarini.


Метте Томсен почала свою кар'єру як журналіст, пишучи про дизайн, тому її любов до гарного дизайну.... та листів завжди була з нею. Тож цілком природно, що, заснувавши свій бренд у Данії в 2009 році, вона вирішила зосередитися саме на цьому.
У 2011 році вона створила свою першу колекцію (тепер уже знакових) монохромних горняток з мінімалістичними літерами. Вироби з цієї колекції були прикрашені формами літер, розробленими вручну в 1937 році самим Арне Якобсеном - легендарною фігурою в світовому дизайні та одним з найвідоміших дизайнерів Данії.
З появою нових дизайнів бренд експериментував з новими підходами та кольорами, але літери та типографіка завжди залишалися в його ДНК та в центрі уваги. Як результат, донині дизайни від Design Letters продовжують радувати око кожного, хто має в душі академічну освіту ;)


Дивлячись на широке портфоліо Ferm Living, важко повірити, що все починалося з.... шпалер. Данська арт-директорка Тріне Андерсен прикрашала свій новий будинок у 2005 році і не могла знайти відповідний дизайн для стін. Використовуючи свій талант, вона вирішила сама розробити відповідні шпалери, потім показала їх на виставці дизайну інтер'єру і виявилося... що це саме те, що потрібно людям. Так вона заснувала бренд Ferm Living, який від самого початку хотів створювати затишний, теплий і комфортний домашній простір. Тріне Андерсон вважає, що будинок - це набагато більше, ніж сума його речей. Власне, сама назва походить від слів її бабусі, яка використовувала фразу "ferm på fingrene", щоб висловити свою вдячність комусь, хто "мав добру руку".
Сьогодні Ferm Living - це бренд, який має філії по всьому світу, і його можна зустріти в будинках на всіх широтах. За словами самої засновниці:
З роками ми розробили чисту, скандинавську естетику з посиланнями на дизайн 1950-х і 1960-х років. Але ми не обмежуємося лише цим. Ми також любимо сміливі акценти, яскраві кольори та заряд енергії, тому закликаємо наших клієнтів імпровізувати та поєднувати класику з ноткою божевілля.
976,00 ₴1 626,67 ₴
Ferm Living
Замовлення буде відправлено протягом 24 години


Рейчел Гріффін - американська дизайнерка, яка заснувала студію Earnest Studio і може похвалитися співпрацею з багатьма великими брендами, такими як Muuto. Вона зосереджується переважно на дизайні світильників, меблів та дрібних аксесуарів. Але в кожному проекті можна побачити її коріння - адже вона починала як графічний дизайнер, який протягом кількох років оформлював виставки та книги. Її захоплюють прості, графічні, тривимірні структури, які чітко виділяються в просторі.
За її власними словами:
Моя робота досліджує тему модульності, зумовлену моїм захопленням простими структурами та матеріалами. Мене цікавлять тривимірні роботи, які також є графічними за своєю природою, що зумовлено моїм бажанням створювати мінімалістичні, сміливі та характерні форми.


Як це часто буває в історіях всесвітньо успішних компаній, багато що починається випадково. Камілла Шрам, вивчаючи право, заснувала компанію з прибирання приватних будинків. Але вона запропонувала своїм клієнтам інший підхід - прибирання перетворилося на досвід і вийшло за межі простого обслуговування. Однак вона помітила, що її клієнти не прибирають регулярно, а чекають на її візит. Вона вирішила змінити це, створивши унікальні та безпрецедентні на ринку засоби для прибирання (а згодом і догляду), які приносили задоволення та заохочували людей постійно тримати свої домівки в чистоті. Продукти є гіпоалергенними, створені з повагою до навколишнього середовища, мають красиві пляшки і виділяються своїм чудовим ароматом. В результаті бренд Humdakin став рецептом успіху та чистоти, і сьогодні Камілла приносить охайність та приголомшливий аромат не лише в данські домівки.
1 210,08 ₴
Humdakin
Замовлення буде відправлено протягом 24 години
1 031,54 ₴
Humdakin
Замовлення буде відправлено протягом 24 години


Назва бренду Done by Deer не випадкова. Ім'я засновниці бренду Хелен Хьорт у перекладі з данської означає "олень". Створений нею данський бренд фокусується на дитячих аксесуарах, які роблять повсякденне життя дітей і батьків легшим і приємнішим. Все, що виходить з-під її рук та рук її колег, має бути веселим, стимулюючим для малюків та зручним для батьків. Головна місія Done by Deer - відстежувати найновіші тенденції в дизайні та перетворювати їх на вічні дизайни, які приносять дітям радість.


Міріам Міррі - італійська дизайнерка, яка вже багато років у своїй знаменитій міланській студії створює дизайн для найбільших світових брендів, включаючи культовий Alessi.
У своїй роботі вона оригінально поєднує глибокі знання матеріалів, конструкції та фізики об'єктів з творчим та інноваційним підходом до форми. Все, що виходить з-під її творчої руки, має незвичайну легкість, в ньому можна легко побачити грайливість форми і кольору, а також роздуми про практичне використання об'єкта. Саме тому її роботи так високо цінуються у світі дизайну та на міжнародних виставках.
3 838,53 ₴
A di Alessi
Замовлення буде відправлено протягом 24 години


Заха Хадід - одна з тих художниць, які пробили скляну стелю. Народившись в Іраку в 1950-х роках, їй довелося проявити неабияку силу та рішучість від самого початку, щоб здобути освіту своєї мрії та показати світові своє бачення архітектури та дизайну. Переїхавши на навчання до Великобританії, вона швидко знайшла свій стиль - її роботи характеризуються інноваційним, футуристичним підходом і деконструктивістським мисленням. Але через дорожнечу проектів і технічні труднощі багато її робіт залишилися на папері або були реалізовані лише після її смерті.
На щастя, вона отримала заслужене визнання ще за життя - стала першою жінкою, удостоєною Прітцкерівської премії, яку іноді називають "архітектурною Нобелівською премією"! Зараз ми можемо милуватися її проектами будівель у 44 країнах світу.
Але не лише світ архітектури завдячує їй. Її портфоліо включає багато дизайн-орієнтованих утилітарних проектів, створених для таких світових брендів, як Alessi.


Айно Марсіо-Аалто - фінська архітекторка та дизайнерка, одна з піонерок скандинавського дизайну, дизайнерка, яка все життя залишалася в тіні свого знаменитого чоловіка Алвара Аалто. У першій половині 20-го століття, коли жінці було практично неможливо заснувати власне архітектурне бюро, Айно та Алвар працювали пліч-о-пліч, і їхня співпраця була настільки тісною, що сьогодні важко відокремити їхній доробок.
Хоча Айно Аалто менш відома, вона була надзвичайно активним дизайнером. Вона часто співпрацювала з Алваром, зосереджуючись на дизайні інтер'єрів. Однак вони не цуралися конкуренції, беручи участь в одних і тих же конкурсах, особливо коли їхні спільні проекти розвивалися в різних напрямках. У 1935 році Аалто разом з Майрою Гулліхсен і Нільсом Густавом-Халом заснували компанію Artek, яка і сьогодні виробляє меблі та аксесуари для інтер'єрів.
Найвідоміший дизайн Айно - колекція скла Bölgeblick - поєднує в собі функціональність і чутливість до природи. Її надихнули кола на воді, що з'являються на поверхні, коли в неї кидають камінь. Склянки з колекції можна легко складати для зручного зберігання. Вони все ще доступні в асортименті бренду iittala.
Як і в інших професіях, де домінують чоловіки, жінок-дизайнерів чи архітекторів часто виключали або примушували до підпорядкованих ролей. Їхню роботу надто часто оцінювали з патріархальних позицій, що означало, що вони або визначалися виключно за статевою ознакою, або їхній внесок приписувався їхнім "більш відомим" чоловікам, братам чи батькам.
Незважаючи на це, жінки-дизайнери, про яких ми пишемо тут, створили вражаючі твори у світі, де домінували чоловіки, а їхній талант, креативність і рішучість проклали шлях для наступних поколінь. Тому нам тим більше приємно, що сьогодні ми можемо милуватися їхніми творіннями, надихатися ними та насолоджуватися красою, яку вони принесли в наше життя.